Trailers: The expendables y Edge of darkness

Acá les dejo un par de trailers, primero la película de acción mas esperada (por lo menos por mi), The expendables. Esta dirigida y protagonizada por Sylvester Stallone, el reparto cuenta con un montón de estrellas de acción como: Jason Statham, Mickey Rourke, Jet Li, Dolph Lundgren, y Eric Roberts.
El mismo Sly dice que the expendables es un homenaje a las películas de acción de los años 80`s y 90`s (ósea puro tiro y violencia!!!).
Si Sly nos entrega algo tan violento y divertido como Rambo 4, The expendables va a ser un éxito.

El segundo trailer (Edge of darkness) es una película protagonizada por Mel Gibson y dirigida por el director de Casino royal y futuro director de la película de linterna verde, Martin Campbell.
Por lo que se ve en el trailer a Mel le matan a la hija y arranca con su venganza liquidando a medio mundo.

Abajo los dos trailers.

No soy gitano

Ficha:

Nombre original: Drag me to hell

Director: Sam Raimi

Actores: Alison Lohman, Justin long, Lorna Raver

Duracion: 99 min

Christine Brown (Alison Lohman) trabaja en un banco, quiere que la asciendan para demostrarle a la familia de su novio y a todo el mundo que no es una fracasada. Para lograrlo tiene que tomar decisiones fuertes, es así que llega una anciana gitana (bastante desagradable) y le pide una prórroga para su hipoteca a lo cual ella decide, darle un no como respuesta. La anciana le ruega y ante la negativa, decide tirarle una maldición a la pobre muchacha.

La película es el regreso de Sam Raimi al cine de terror, director reconocido en los últimos años por ser el encargado de traernos las 3 películas de Spiderman (las primeras dos son buenas y la tercera un verdadero bodrio). Pero antes de dedicarse a filmar las aventuras del superhéroe arácnido se dedicaba al terror, sus películas clásicas son obviamente las dos “Evil dead”, su continuación con otro nombre pero que sigue la historia o sea “Army of darkness” y “Darkman”.

Las películas de Sam Raimi mezclan escenas de terror totalmente bizarras con otras cómicas. “Arrástrame al infierno” no es la excepción.
Realmente en cuanto al terror, la película te la hace pasar mal (o mejor dicho bien depende como se vea), con la gitana que aparece en cualquier lado y el maldito demonio que se quiere llevar a la pobre Christine al mismísimo infierno, ya desde la pantalla inicial con el título de la película en blanco y el fondo negro (como si fuera una película de terror de los 80`s) queda en claro qué es lo que vamos a ver.

La actuación de Alison Lohman es buena, interpretando a una chica insegura con un pasado rural y que por una sola decisión mal tomada se ve envuelta en una tremenda maldición; Justin Long hace de su pareja con un personaje sin complicaciones, cumple bien.
La historia de la película es simple, no tiene muchas vueltas, se entiende sin problemas y eso es todo lo que se puede decir y todo lo que se necesita para que funcione bien.
La gracia de “Arrástrame al infierno” es hacernos asustar o hacernos reír con las situaciones incómodas y desagradables que se dan (la escena del estacionamiento: a la cabeza de la lista), es simplemente eso y lo logra con creces.
De lo mejor de terror y de lo mejor que se estrenó en este año.

Calificación: 8

Aquellos viejos tiempos

Ficha:
Nombre original: Adventureland
Director: Greg Mottola
Actores: Jesse Eisenberg, Kristen Stewart, Ryan Reynolds
Duracion: 107 min

Spinetta dice en uno de sus temas que no todo tiempo por pasado fue mejor, mañana es mejor. Pero cuando uno ve una película como “Adventureland” lo ataca el recuerdo de los años pasados y por unos segundos esa frase parece no ser tan cierta.

“Adventureland” nos cuenta cómo un adolescente (Jesse Eisenberg) que no tiene plata necesita un trabajo de verano para juntar un poco de la misma y así poder irse de viaje a Europa, consigue ese trabajo en un parque de diversiones de los años 80`s llamado Adventureland y en el mismo, conoce a Em (Kristen Stewart) de la cual se enamora.

Parece una historia sencilla, de hecho lo es, el protagonista se enamora, las cosas salen bien o mal, en el medio están: los amigos, las chicas tontas, los tipos garcas, la primera vez y también las borracheras dignas de un adolescente.
Pero por qué no es una comedia romántica del montón??.
Porque está tratada con una sinceridad que logra despertar la nostalgia del que la está mirando. Acá no hay escenas ni actuaciones exageradas -como en la anterior película del director (Greg Mottola), o sea Superbad, que a mi me pareció supermala-, hay situaciones comunes que le pudieron haber pasado a cualquiera, desde el mismo director de la película hasta a cualquiera que la esté mirando.



Todo está llevado adelante por buenas actuaciones de los protagonistas (Stewart mucho mejor acá que en la edulcorada “Crepúsculo”), y por la música de los 80´s que todo el tiempo nos transporta a esa época.

La verdad que cuando uno se entera de qué trata Adventureland no parece un tema muy interesante, pero cuando la película termina es inevitable que a uno se le dibuje una sonrisa recordando aquellos viejos tiempos.

Calificación: 8

Una de tiros

Ficha:
Nombre original: Public Enemies
Director: Michael Mann
Actores: Johnny Deep, Christian Bale, Marion Cotillard, Billy Crudup, Stephen Dorff
Duracion: 140 min

Michael Mann dirigiendo una película acerca de la vida de John Dillinger nos tendría que haber dejado una película excelente. Bueno, excelente no es, es simplemente buena.
Ya se sabe acerca del virtuosismo de Mann para filmar escenas de acción excelentes, también que logra estéticas cuidadas, pero el problema de la película es que el director se centra nada más en eso, en filmar en formato digital una historia de los años 30`s.

Como ya dije anteriormente, las escenas de acción son geniales –sobretodo la del bosque- y la estética con colores grises logra momentos de una belleza única, pero el problema es que la historia brilla por su ausencia, no se sabe ni a quién matan, ni quién es quién, en el medio hay una historia de amor entre Dillinger (Johnny Deep) y Billie (Marion Cotillard) que no tiene ninguna fuerza, simplemente esta para mostrarnos el lado más humano del Gangster.

No hay esfuerzo en mostrarnos el momento histórico en el cual se sitúa la película, o sea la época de la depresión en los Estados Unidos, esto es muy importante por que Dillinger robaba bancos y por eso la gente lo protegía y adoraba, ya que el pueblo estaba en contra de los bancos por la situación económica.

Los personajes secundarios no tienen peso salvo el de J. Edgar Hoover –interpretado muy bien por Billy Cudrup-. El duelo entre Dillinger y Melvin Purvis (Cristian Bale) es de lo más logrado de la película, los dos actores interpretan sobriamente sus papeles –todo un desafió para Deep que generalmente se encarga de personajes exagerados-.

En síntesis, Michael Mann nos entrega una película de acción de gran nivel, que podría haber sido mucho más si se hubiera concentrado un poco en la historia.

Calificación: 7

"District 9", Cartel y trailer.

Acá les traigo el cartel y el trailer de “District 9”, una nueva película de acción y ciencia ficción, producida por Peter Jackson y dirigida por Neil Blomkamp.
Por lo que se sabe de la historia hay un grupo de aliens en la tierra recluidos y marginados en África, pero por lo que se ve no tienen muchas ganas de quedarse ahí.
El trailer la verdad deja una buena impresión, abajo el mismo, disfruten.

La naranja podrida

Ficha:
Nombre original: Bronson.
Director: Nicolas Winding Refn.
Actores: Tom Hardy, Matt King, Kelly Adams.
Duracion: 92 min.

Michael Peterson llego a ser considerado la persona mas peligrosa de Inglaterra, es un tipo que robo y lo metieron en cana. Mientras estuvo preso se dedico a hacer todo tipo de disturbios, no sin antes cambiarse su nombre a Charles Bronson (Obviamente como el conocido actor de “El vengador anónimo”).

Pero no estamos acá para hablar de la vida de este tipo sino de su película “Bronson”.
¿Que se puede decir de ella?

Es la porquería más pretenciosa que vi en mi vida.
Todo el tiempo el director (que se nota que vio la naranja mecánica demasiadas veces) esta en busca de cuadros y escenas geniales, las cuales no logra ni siquiera una vez.
El mismo parece que se olvido que para que una película sea buena se necesita una historia bien contada, no un montón de escenas en cámara lenta.

Todo el tiempo hace uso de los mismos trucos:
La mezcla de escenas supuestamente serias/traumáticas musicalizadas con temas de los 80`s o música clásica, -tratando de lograr un contraste, con resultados patéticos-.

Los personajes no tienen ningún desarrollo, cada uno pasa y no deja absolutamente nada nuevo.
Bronson es una mezcla del Guasón con Alex de la antes mencionada naranja mecánica, con la diferencia que no logra impresionar a nadie, no despierta ninguna sensación en los espectadores, ni bronca, ni simpatía, ni lastima, lo único que logra es que la gente tenga muchas ganas de que termine lo que esta viendo.

No se entiende nunca que lleva a Bronson a hacer lo que hace, lo único que sabemos es que quiere ser famoso, pero el desarrollo de la historia es tan malo que no se sabe por qué mata gente, la única razón que le queda al que está mirando la película es: simplemente porque sí.
Otro de los problemas es que nunca sabemos en que año estamos, la película arranca en el año 1974, supuestamente después pasan como 30 años, pero no se molestaron nunca en mostrarnos ningún cambio, ni en la forma de vestir ni nada, ¿un cartel con el año en que ocurría la película era mucho pedir?

El actor Tom Hardy (ósea Bronson) tiene una actuación decente, pero fracasa tratando de llevar adelante el espantoso personaje.

En sintesis, el director quiso usar todos los recursos que tenía a mano, y le terminó quedando una mezcla sin forma, un adefesio horrible y totalmente inmirable.

Calificación: 3

Terminator salvación??

Ficha:

Nombre original: Terminator salvation.

Director: McG

Actores: Cristian Bale, Sam Worthington, Anton Yeltchin, Bryce Dallas Howard.

Duracion: 115 min

Estamos en el futuro, la batalla con las máquinas está en proceso, John Connor (Cristian Bale) tiene una solución para ganar la guerra, en el medio aparece un robot- mitad máquina, mitad humano- que podria ayudar a la resistencia a poner fin a la situación.
La idea de ver el futuro que nos prometieron las primeras dos películas de Teminator (las primeras dos porque la tercera es tan mala que se deja de lado) es atractiva, lástima que se queda solo en eso, y la historia carece de sentido.

El director, McG, responsable de muchos de los videos musicales que pasa MTV y de las películas de “Los angeles de Charly”, priorizó las escenas de acción antes que la historia, ahí está el error de la pelicula, todo es una excusa para que pase por nuestros ojos, una escena de acción trás otra.

Es una lástima, porque tiene un par de puntos interesantes como el personaje de Marcus Wright (El carismático Sam Worthington), con su problema de identidad, no sabe si es humano o máquina. Otro caso similar es Kyle Reese, (Anton Yeltchin) el futuro padre de John Connor, un personaje atractivo pero que se pierde en el desarrollo de la pelicula.

Uno de los grandes problemas de Terminator: salvation es que rompe con la mitología de las anteriores entregas de James Cameron. Uno piensa -por lo que se muestra en las primeras peliculas- que en el futuro la guerra con los robots va a ser desigual, pero McG no nos muestra esa situación, nos muestra una guerra de iguales, en la cual un humano le puede ganar a una máquina. Esto pasa porque no supieron resolver de una manera simple el momento en el tiempo en el que se desarrolla la película, todavía las máquinas no inventaron el T-800 (el robot que mandan en la primera y en la segunda película, o sea Schwarzenegger)- Eso quiere decir que los robots que hay, son más fáciles de vencer ya que son modelos más obsoletos, claro que esta explicacián brilla por su asuencia.
La mayoria de las escenas están filmadas de día, una equivocación que le saca el clima opresivo, esto es claramente para tratar de alejarse de la estética de las anteriores entregas.

Cristian Bale como John Connor cumple, no es su mejor actuacion, pero con un par de gritos conforma. Los personajes antes mencionados estan bastante bien, pero también hay otros que estan totalmente gratis, como Kate (Bryce Dallas Howard), que se supone es la esposa de John Connor pero no lo sabemos, porque nunca se nos explica -más allá que algún que otro beso entre los dos-, como tampoco se nos explica si está embarazada del mismo John, o el general Ashdown (Michael Ironside en piloto automatico), el líder de la resistencia que se dedica a dar directivas desde un submarino.
La verdad no se entiende si se dedicaron a dejar todo a la mitad para jugar al misterio con futuras secuelas o simplemente porque no sabían resolver situaciones.

El caradura de McG declaró que Terminator: salvation es mejor que las anteriores películas de Terminator; una falta de respeto para James Cameron, para el público y para todo el mundo, se nota que la quería inflar un poco para que no fuera un fracaso, pero al fin y al cabo las películas mediocres son eso, no hay salvacion.

P.D: Mención especial para la ridícula escena en la que John Connor salta de un avión al agua, y por arte de magia se mete adentro de un submarino!!!.

Calificacion: 5 (sobre 10 puntos)